GRUPOS DE ESPAÑA (PARTE 12)

GRUPO DE ESPAÑA (PARTE 12)

El trío Los H-H, que se iniciaron como Los Hermanos Hemoso, fue casi una excepción, digamos que incalificable, dentro del mundo musical de los sesenta, pues mientras la mayoría de los grupos eran de cuatro o cinco o simplemente dúos, ellos fueron tres, además su música parecía proveniente de Latinoamérica, pues además de incluir temas de esa región, se parecían a Los Panchos con las guitarras clásicas y la manera de llevarlas. En su repertorio también podíamos escuchar adaptaciones de temas de sinfonías, incluso primero que las realizadas por Miguel Ríos y Waldo De Los Ríos o modernos como versiones de Simon And Garfunkel y Righteous Brothers entre otros. Ejemplos de esas variantes son la magnifica versión de “El Lago De Los Cisnes” en 1966 o la magistral “Lady Jane”, de The Rolling Stones que realizaron en 1967, digamos que iban de un extremo a otro.

Los integrantes eran tres hermanos de apellido Hermoso Asquerino y sus nombres fueron Fermín (voz y guitarra), Carlos (bajo) y Jaime (voz y guitarra), procedían de los alrededores de Cádiz; pero residentes de Sevilla y están considerados los mejores del sur de España para muchos y es debido al acople vocal sinfónico, que sumaban a los arreglos barrocos que tenían; pero esta cualidad la habían aprendido en su largo andar, pues desde pequeños se dedicaron a cantar en fiestas de la escuela y mas tarde entre amigos. Nunca se dedicaron de lleno a la música, pues realizaron sus estudios y después cada cual nunca dejo su trabajo; pero aun así en 1962 con la casa Hispavox realizan su primera grabación y así se mantuvieron hasta 1971. Mas tarde con Philips también realizaron más trabajos. Ellos incluyeron versiones y temas propios y gracias al tema “Aquel Amanecer De Mayo” en 1966, un trabajo de su autoría, con el que logran su mayor éxito musical.

El año 1975 marco el fin de una carrera que con aciertos y desaciertos marcaron una etapa de la música pop de España.

De sus primeros años son “Pobre Ídolo” y “Tres Chicos Españoles”, que aparecieron en su primera grabación. En 1964 destaco “Sabor A Nada” y en 1966 además de la ya mencionada también grabaron “Rió Sin Fin”, “Aquel Amanecer De Mayo” y “Vete Donde Quieras”, esta ultima una versión del tema “Go where you wanna go”, que habían dado a conocer The Mamas And The Papas. Otro de los temas donde hicieron galas de sus voces fue en la versión que realizaron del tema “Melodía Desencadenada” de 1967, que incluían muchos en sus grabaciones; pero ellos supieron ponerle un toque personal.

En 1968 reaparecieron con un nuevo trabajo incluyendo “Nuestro Pueblo” y “Si Tu Eres Libre”. En el 1969 apareció “Preserven El Parque”, “Me Siento Entraño” y un tema dedicado al sur de su país inspirados por su procedencia bajo el nombre de “Mi Andalucía”.

Los Huracanes fueron un grupo minoritario, procedentes de Valencia y formados en el verano de 1965, es de los llamados grupos garaje; pero dentro de esa línea destacaron, lograron gran popularidad en su zona y mas tarde aparecieron en barcelona compitiendo con los grupos catalanes, en ocasiones se colocaron a la cabeza del rhythm and blues en España con lo que fracasaron por las pocas ventas discográficas. Con el sello Emi-Regal que fue la más destacada, hicieron versiones de The Yardbirds y otras agrupaciones reconocidas, lo que indicaba la calidad, aunque también tuvieron muchos temas propios, de manera que no hay explicación del porque si sus números se radiaron con frecuencia y tenían calidad, pasaron sin ser percibidos por el publico. Una muestra de su calidad fue un tema propio bajo el titulo “El Calcetín” editado en 1966, parecía un tema extranjero y el sonido de las guitarras era de primera.

El primer trabajo publicado fue “For You Love”, cantado en ingles y eso fue en 1965, el mismo año de su aparición, a este le siguieron “Aun”, “Ocho Días Cayendo Lluvia” y “En Tinieblas”, este ultimo fue la llamada de aviso para el publico, pues ya desde aquí los que comenzaron a escucharlos notaron su calidad.

Entre los años 1965 y 1966 mantuvieron ese sonido extranjerizante que les daba calidad que junto a sus voces, bien pudieron llegar más lejos. No obstante a su poca suerte, su público hoy los recuerda como en aquellos días.

En 1966 logran grabar un álbum de temas propios, algo que les beneficiaba; pero que no fue tomado en cuenta. Este mismo año realizaron una versión de “Eve Of Destruction” a la que titularon “Días Sin Mañana”.

El grupo se formo con la unión musical de José (Pepe) Casquel (28-febrero-1942) (Valencia) en la guitarra rítmica y bajo, Julio José Andréu (23-septiembre-1942) (Valencia) en la batería, Pascual Olivos (7-agosto-1946) (Valencia) en la guitarra solista y procedía de Los Top-Son, José Segura Suárez, apodado el malayo en el bajo y Víctor Ortiz (24-mayo-1942) (La Coruña)líder vocal y principal compositor del grupo y que había pasado por el grupo Los Pantalones Azules, aunque cabe destacar que como muchas otras agrupaciones por sus filas pasaron músicos que estuvieron poco tiempo con ellos.

En 1967 grabaron “Ya Veras”, “Carnaby Street” dedicada a la famosa calle de la moda de la época y en 1969 pasaron a la casa Belter.

Mas tarde el sonido de Los Huracanes dio un giro y pasa del sonido anglosajón a hacia el soul progresivo y sin encontrar el éxito total, no logran recuperarse y dejan de existir en 1972.

El grupo dejo siete años de música de calidad, en vivo eran excelentes y un vocalista muy bueno; pero nada los ayudó para lograr el éxito deseado y aunque para muchos fue uno de lo mejores grupos, el titulo de grupo regional no se lo pudieron quitar.

Los grupos que habían iniciado el pop en España comenzaban a perder la hegemonía y con la aparición de Los Iberos parecía que iba ha realizarse un cambio en los nombres, pues estaban destinados a ser los sustitutos, tras el espacio que se iba creando. La casa disquera aprovecho esta oportunidad y los lanzó para que ocuparan un buen puesto en las listas internacionales; pero esta estrategia fracasó y no por la falta de calidad, sino que el mercado anglosajón tras lo sucedido con Los Bravos, Los Canarios y mas tarde Pop-Tops, cerró sus puertas a la música extranjera que procedía de países con idiomas no afines al ingles.

En 1968, su primer año, aparece su primer sencillo que incluyo “Summertime Girl”, y esta dentro de las diez mejores de la época, junto a “Hiding Behind My Smile”, que aparecía en la otra cara, fueron su sello de presentación, pues no había diferencia entre el sonido de estudio y el sonido en vivo. Estos temas se integraron dentro de la sicodelia moderada. Usaban un vestuario al estilo de Los Bravos, cosa que la disquera lo considero un error para el mercado; pero con la calidad mostrada decidieron no imponer cambios.

En el segundo sencillo, también en 1968, con dos temas en español, lograron sus mayores éxitos y los más conocidos. En un lado apareció “Las Tres De La Noche” y del otro “Corto Y Ancho”. Estos trabajos dividieron las opiniones de los especializados y también del público, pues el pop mostrado era excelente; pero no llegaron a llenar las expectativas que se habían creado.

En su tercer trabajo, ya en 1969, incluyeron un tema de extrema calidad titulada “Nightime”, un trabajo de una lírica indiscutible, con el sonido del piano al estilo clásico y los coros en su máxima expresión. Este trabajo en España resulto un fracaso, pues se les tomo como un grupo extranjero que cantaba en español, parecía que en su patria, tanta calidad no podía ser propia y eso lo pagaron caro y se vieron en la necesidad de exiliarse en discotecas y centros nocturnos.

Ellos insistieron una vez más y grabaron otros discos donde incluyeron “Liar, Liar” en 1969 y “Te Alcanzare” en 1970; pero que no aportaron mucho y decidieron regresar al idioma ingles, donde se mantuvieron durante tres años más; pero sin ver el éxito deseado se separaron y pasaron a formar parte de Doctor Pop y Canovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán.

Antes de la despedida dejaron temas como “Fantastic Girl” y “Back In Time” publicadas también en 1970.

En 1971 grabaron “Angelina” y “Con Tu Amor” y en los últimos días de su existencia dejaron “Mañana”, “Isabel” y “Bajo El Álamo”

Es una lastima que grupos como Los Iberos, de una calidad increíble, hayan fracasado porque el publico no supo valorarlos, por buscar mas lo comercial que el virtuosismo del grupo, pero ya no eran los años donde la calidad se imponía, pues la música veraniega ya había hecho estragos dentro del pop español.

Los Iberos estuvieron formados por Adolfo Rodríguez (1948-Ponferrada), vocalista y guitarrista, Diego Casado (1947-Málaga) en la batería, Enrique Lozano (1940-Málaga) en la guitarra solista y Cristóbal De Haro (1946-Almería) en el bajo.

El grupo logró ser los músicos de gala de Massiel e incluso participaron en dos películas.

Los Javaloyas es el grupo mas antiguo de los conjuntos pop de España y su formación data de 1952. Es, probablemente, el más veterano de los grupos pop españoles y aun continúan en activo, con algunas novedades entre sus componentes.

Luis Javaloyas es sin ninguna duda la pieza clave dentro de la agrupación, que inicialmente estuvo formada además de Luis (Valencia) por otros cuatro jóvenes que se conformaban con actuar en los alrededores de Valencia; pero mas tarde la fama se fue extendiendo y empezaron a presentarse en Mallorca y allí les hacían pasar a los turistas noches de ensueño cuando interpretaban ritmos tropicales como boleros, zambas, calipsos e incluso rumbas. Esto lo hacían con muy buen gusto, lo que les valió un contrato para viajar a la ciudad de Argel; pero algunos de sus integrantes carecían de pasaporte y Luis decide sustituirlos, lo que hace que el grupo quede conformado de la siguiente manera: Luis se ocupaba de la flauta, el piano y además cantaba, Rafael Torres (Valencia) acordeón, guitarra, piano y bajo, Serafín Nebot (Mallorca) que se ocupaba del saxo, clarinete y cantante melódico, Antonio (Tony) Covas (Mallorca) en la guitarra, contrabajo eléctrico y trompeta y Antonio Felany (Mallorca) en la batería, cantante y trompeta.

Para Los Javaloyas, considerado un grupo músico-vocal siempre fue importante el público y para eso el vestir siempre fue algo que tomaban en cuanta en sus actuaciones, aunque podía cambiar de acuerdo al sitio y tipo de espectáculo. Ellos eran músicos profesionales, lo que hacia que siempre sus presentaciones en vivo fueran de primera, pues respetaban mucho el publico y jamás defraudaron.

En la ciudad de Argel realizaron su primera grabación, esto en 1953 y ese disco grabado en 78 r.p.m., contenía dos temas: “Cabaretera” y “Camino De Santo Domingo”.

De aquí regresan a Palma de Mallorca y se convierten en la mejor atracción musical de la isla, pasan a Roma y ruedan una película en 1956. Además realizaron varias presentaciones incluso en sitios frecuentados por las luminarias del cine de la época como Silvana Mangano y Silvana Pampanini entre otras. De aquí siguen cobrando fama y viajan a Paris donde grabaron otro disco. Su fama se extiende y pasan a trabajar en Alemania y lo hicieron junto a figuras de renombre como Aznavour y Luis Mariano y finalizan grabando otro disco.

Los Javaloyas continuaron su ascenso y se presentan en Asia y realizan presentaciones para figuras importantes de la política en Irán y Jordania y también para la realeza.

De regreso a Alemania en los inicios de la década de los sesenta, actuaron junto a The Beatles, antes que su fama tomara al mundo por sorpresa. Los Javaloyas además de cantar en español, lo hacían en ingles, italiano y francés, de ahí la posibilidad de presentase en diferentes países.

Los Javaloyas, al igual que Los Mustang, se ocuparon de realizar versiones de temas franceses, ingleses e italianos de esos años antes de aparecer el original en España; pero a diferencia de estos, ellos compusieron muchos temas y también establecieron rivalidades. De principios de los sesentas son temas como “La Ola Marina” (1961) y “Sapore Di Sale” (1964) “. Ya en la segunda mitad de la década grabaron “Rag Doll” y “La Noche”ambas en 1965.

Latinoamérica también conoció del trabajo de Los Javaloyas y fue después que la versión del tema “Honey” en 1968 aterrizara en Cuba y se extendiera por el resto del continente y es precisamente en este continente donde tuvieron su mejor experiencia al presentarse en el show de Renny Otolina, en Caracas, acompañados por la orquesta de Aldemaro Romero.

Sus éxitos no solo eran temas románticos, también con temas bailables para la época cobraron éxito; pero la mayor y mejor cualidad estaba en las inigualables presentaciones en vivo, con una instrumentación de primera, tratando al público con mucha educación, respeto y cordialidad. Muestra de esos temas bailables y románticos son “El Porompompero”(1964) y “Todos Quieren A Alguien” (1965).

De los temas mas conocidos de Los Javaloyas, durante la década prodigiosa en 1967 están “Fui Feliz”, “Naciste Para Mi”, “Palabras Nuevas”, “Un Hombre Y Una Mujer” y “Mágicos Momentos”

En el año 1968 destacaron “Santo Domingo” y “Otra Vez Mas” y mas tarde en 1971 grabaron “Dum, Dum”, “Ra-Ta-Ta” y “La Chica De La Ladera”, esta ultima una versión realizada a un tema portugués titulado “Menina Da Ladeira” que interpretaban MPB-A.

Los Javaloyas continúan adelante en su trabajo y en 1997 grabaron un nuevo CD donde incluyeron temas nuevos como “Yo Necesito Amar”. En la actualidad en la agrupación hay nuevos integrantes que son Luis Carlos (hijo de Luis Javaloyas) y su esposa que sustituyeron a Serafín y Tony respectivamente.

Los Javaloyas fueron un conjunto realmente comercial; pero ellos no se dedicaron a presentarse en festivales, excepto cuando lo hicieron con Tony Dallara en 1966 en Festival De Mallorca y el tema “Margarita” y en el del Mediterráneo donde lo hicieron en dos oportunidades.

Luis Javaloyas, fundador y alma mater del mítico quinteto falleció el viernes 21 de septiembre del 2007, después de sufrir una larga enfermedad, no sin antes recibir valiosos reconocimientos por su legado musical y la calidad que expusieron durante mas de cuarenta años de carrera musical.